Her Telden

Hayatı ve toplumu yansıtacak 7 film

Son yıllarda, en iyi Fransız görsel-işitsel prodüksiyonu mücadeleye geri döndü. Bize belli başlı performanslarla dikkat çeken, özgün ve son derece eleştirel filmler bırakıyor.

Öte yandan, uluslararası alanda bu filmlere kadınların adları veriliyor. Onlar sadece baş kahramanlar değil, aynı zamanda kariyerlerini pekiştiren ve ödüller biriktiren yönetmenlerdir.

Açık olan şu ki, her zamankinden daha fazla film ve dizi, hem risk hem de bunun gerektirdiği şansla yapılıyor. Pek çok prodüksiyonun biraz zaman geçirip bitmek üzere olduğu doğru olsa da (sorun olmayan bir şey); diğer yapımlar başka bir şeye talip. Bu hikayeyi gördüğümüz için şanslı olduğumuz hissini bize bırakmak için. Risk alan filmler için daha kültürlü, daha eleştirel ve sinemaya daha bağlıyız. Ve bizi yendiler.

Aşağıda, bizi psikolojik olarak keşfetmeye değer bir olay örgüsüyle baş başa bırakan çeşitli türlerdeki filmleri listeliyoruz. Hayat ve toplum üzerine düşünecek, sizi kesinlikle belirli yönleri, tutumları ve alışkanlıkları yeniden düşünmeye davet edecek filmlerdir.

1. Kuzu, Valdimar Jóhannsson tarafından

Bu, son yılların en şaşırtıcı, büyüleyici ve merak uyandıran filmlerinden biridir. Psikolojik ve felsefi okumaları çoktur. Film galasında bir başarıydı ve büyük olasılıkla, yavaş yavaş olacak. fantezi, korku, gizem ve bir referans filmi gerilim.

İzlanda kırsalında çocuksuz bir çift, bir gün koyun ahırlarında şaşırtıcı bir keşifte bulunur. Yakın zamanda doğanın iradesine karşı gelmenin sonuçlarıyla yüzleşmekbu karanlık ve atmosferik halk masalında.

Film, çifti günlük rutinleri olan çiftlik işleri ve küçük konuşmalar boyunca sessizce takip ediyor – onlarla vakit geçirmek bir sabır testi gibidir. Kış bitiminden sonra, Maria ve Ingvar’ın çoban köpeği onları ahırda bir kargaşaya karşı uyarır.

Çift, bir insan (vücut)-kuzu (kafa) melezi keşfeder ve çorak tepelere koşmak yerine yaratığı sahiplenmeye karar verirler. Ona Ada diyorlar. Yavaş bir başlangıçtan sonra, Lamb, doğaya karşı yetiştirme fikirlerinin ilginç bir keşfine dönüşüyor.

Daha fazlasını söylemek yapmak olur spoiler son yılların en özgün ve tuhaf korku filmlerinden biri. Çarpıcı manzaraların, yavaş yavaş artan gerilimin (Kalıtsal dokunuşlar) ve tıkaç güldüren görseller (mavi ceketli küçük kuzu sahnesi gibi).

2. Başka Bir Tur, Tomas Thomas Vinterberg

En İyi Uluslararası Film Oscar’ını kazanan kişi beklenmedik bir ikilem yaratır. Orta yaş krizindeki bir adamın sıkıcı ve rutin hayatında… Ne kadar alkole ihtiyacınız var? Felsefi bir yaklaşıma göre, başka bir günle yüzleşmek için %0,05 alkol içmek, onu aşmanın anahtarı olabilir.

Mads Mikkelsen, orta yaş krizinin ortasında bu erkek grubunun kadrosuna liderlik ediyorrutinlerinden bıktıkları için deney coşkuyla karşılanır. Olumlu bir bağlam sayesinde, Danimarka ve alkol el ele gittiğinden, bu arkadaşlar eğlenmekten çok acıdan kaçınmayı amaçlayan bu mücadeleyi gerçekleştirecekler. Ve sorun burada yatıyor.

Alkolün geride bıraktığı rahatsızlığı geride bırakmak genellikle birkaç saat meselesidir, ancak deneyimsel bir kaçınma aracı olarak getirebileceği sonuçlar, çözümden daha fazla sorun getirebilir. Her bir viski bardağının arkasında, her bir arkadaş üzüntülerini boğmaya çalışır; evet, her biri kontrolden çıkan bu ritüele farklı tepkiler verecektir.

Yine de her rauntta itiraflar, hüzünler, olmak isteyip de olamayacaklarına hasret vardır. Her bardak, günlük yaşamlarında yüz yüze gelemeyecekleri bir gerçeği içerir. Acıya ve sonucuna rağmen, sizi herhangi bir “büyük içkiden” daha fazla canlandıracak son dansı olan zekice ve eğlenceli bir film.

3. Quo vadis, Aida, Jasmila Zbanic

Avrupa Film Ödülleri’nde en iyi film ödülünü kazanan bu başyapıt. Kınama, öfke ve adalet arayışının saf sineması.

Film, Holokost’tan bu yana Avrupa topraklarındaki en büyük soykırım olan Srebrenitsa katliamını anlatıyor. Kahramanı Aida, çatışmanın tam kalbinde bir BM çevirmenidir. Jasna Djuricic’in ustaca yorumladığı çevirmen, Sırp ordusunun şehirdeki Bosnalı nüfusu yok etmesini önlemeye yönelik neredeyse tüm müzakerelere katılma yetkisine sahip olacak.

Srebrenica, BM güçleri tarafından güvenli olarak adlandırılan bir yerleşim bölgesiydi, bu nedenle olaylar sırasında insan kendini güçsüz ve uluslararası güçlerin toplam pasifliği karşısında sersemlemiş hissediyor. Aida trajedinin kaçınılmazlığını anladığında, ne pahasına olursa olsun ailesini kurtarmaya çalışacaktır..

Sadece korunma arayan, silahsız ve ölümüne korkan bir halkın talihsizliğini anlamamıza yardımcı olan bir film. Öğrenilmiş çaresizlik olgusu sadece Boşnaklarda değil, onları korumaya adanmış tüm orduda da incelenebilirdi.

Bu çaresizlik, insanlarını ve ailesini korumak için mücadele eden Aída’da değil. Bazen müdahale etmemenin aslında bunu korkuyu teşvik etmek için yaptığını anlamamızı sağlayan zorlu ama gerekli bir film.

4. Emerald Fennell tarafından Umut Veren Bir Kadın

Emerald Fennell, 2020 Sundance Film Festivali’nde En İyi Orijinal Senaryo dalında Oscar kazanan bu beğenilen filmi yazıp yönetiyor. Geçen yılın Şubat ayında vizyona girdi ve insanlıktan çıkarılmış bir pakette cinsel istismara uğramış kadınların intikam dolu isyanının bir simgesi olmayı vaat ediyor.

Carey Mulligan, en iyi arkadaşının intiharıyla travma geçiren bir garson ve eski tıp öğrencisini oynuyor. Kendisini görmezden gelen ve onunla alay eden bir topluluk tarafından rahatlamayı ihmal ederek cinayet olarak gördüğü bir intihar.

Bir üniversite partisinde arkadaşı birkaç sınıf arkadaşı tarafından cinsel saldırıya uğradı tacizden memnun olmayan, onu kaydeden ve sarhoşluk ve mutlak savunmasızlık durumuna gülen üniversiteden.

Bu nedenle, Mulligan bir maymunbalığı intikamı sadece uygulayıcılara değil, üst düzey üniversite yetkilileri de dahil olmak üzere soruşturma ve ihbarda işbirliği yapmayan tüm erkek ve kadınlara.

Karıştır gerilim ve dramatik bir sonla komediBu, kulağa zafer ve mutluluk gibi gelmiyor, daha çok, ancak birisi onu elde etmek için umutsuzca bir harekette bulunduğunda ortaya çıkan zayıf bir adalet.

5. Köpeğin Gücü, Jane Campion

Jane Campion’un sinemaya dönmesi on iki yıl sürdü ve bunu Thomas Savage’ın romanından uyarlama olan bu filmle yaptı. Benedict Cumberbatch kariyerinin en iyi performansını sergiliyor. Vahşi Batı’nın (pek de değil) kötü adamı rolünde tanınmaz, keşfedilmemiş ve vahşi.

Campion, duygularını öfke, acı ve karanlığa dönüştüren bir kovboyun zehirli erkekliğini araştırıyor., gerçek cinsel eğilimlerini tanımak istemedikleri için. Solo mastürbasyon sahnesi en hüzünlü sahnelerden biridir, bitkin ve zayıf düşene kadar istediğini saklama mücadelesidir.

resimleri köpeğin gücü Güzelliği, özeni ve Cumberbatch’in kırılgan ve anlaşılmaz bir Jesse Plemons’a olan gerilim ve zehirli aşkının sadık yansıması için 2021’in en iyi filmleri arasına koyuyorlar.

Bu western’de dul ve feshedilmiş bir kadın olan annesi Kristen Dunst, gerçeğin keşfi hayatını sona erdirebileceğinden, oğlunun bütünlüğüne yönelik tüm korkularını yansıtıyor.

6. Titane, Julia Ducournau

Julia Ducournau, Fransız senarist ve yönetmendir. uzun metrajlı filmiyle zaten geleneğin yüzüne kapıyı çarpmış olan Çiğ, vejeteryanlık, yamyamlık ve aileye ve kurallara karşı isyanın bir karışımı. Bir şey yok.

Ancak bu sadece bir başlangıçtı çünkü bu yıl Cannes Uluslararası Film Festivali’nde filmiyle Altın Palmiye ile taçlandı. titantarihte bunu başaran ilk kadın olmak. Bu nedenle 2021’in en iyi filmleri arasında yer almak da dahil olmak üzere tarihi bir ödül kazandı.

Bu filmin konusu hakkında çok az şey söylenebilir. Sadece prensipte ilgilenir bir havaalanında keşfedilen yüzü morarmış genç bir adamın hikayesi. Adı Adrien Legrand ve 10 yıl önce çocukken ortadan kayboldu. Babası Vincent için bu, uzun bir kabusun sonunu işaret eder ve onu eve bırakır.

Yakında film bir slasher. Beden ve kimlikler etrafında en şiddetli Fransız terörü ile rezonansa girer, örneğin: şehitler, derinin altında veya doruk. Korku ve şiddet, beklenmedik bir aşk hikayesiyle aynı anda ortaya çıkıyor.

7. Sevgili Yoldaşlar, Andrey Konchalovskiy

Siyah beyaz çekilen bu film, sosyal bir idealin hayal kırıklığını konu alıyor.. Bir grubun egzersiz yapabileceği manipülasyon ve yalanlar hakkında. 1962’de komünist hükümet gıda fiyatlarını yükselttiğinde, küçük sanayi şehri Novocherkassk’taki isyancı işçiler greve gitti.

Ardından gelen katliam, kendini adamış bir aktivistin gözünden görülüyor. Lyudmila (Yuliya Vysotskaya) yerel bir komünist parti işçisi ve fabrika işçisidir. Arkadaşları çelişkilerle dolu “sevgili yoldaşlar”dır.

Onu Lyudmila’ya (Yuliya Vysotskaya) yönlendiren Stalin’in var olmayan figürü tarafından romantikleştirilen bu bağlılık, kızı Svetka’nın (Yulia Burova) KGB tarafından dikilen çekimler arasında kaos nedeniyle ortadan kaybolmasıyla kesin olarak çözülür. İdeallerin olmadığı ve hayatta kalmanın hüküm sürdüğü bir kaos.

Andrei Konchalovsky, Novocherkask’ta meydana gelen katliamda bizleri muhteşem ve kasvetli -olumlu anlamda kuru bile olsa- bir görüntüyle tanıştırıyor. Bizi bir annenin ideallerinin büyüsünün bozulmasına ve geleceğin inkarı olarak kızının ortadan kaybolmasına götürür.

Gelecek nesiller için mahkûm bir gelecek ve kanala açık, keşfedilmiş, en saf çelişkilerin içinde barındırılmış bir şimdi. Kendi adanmışlarına saldıran bir sosyal ideal tarafından insanda yozlaştırılan, kurbanların kendilerine yerleşmiş kafası karışmış düşünceler.

Yaşamı ve toplumu yansıtmak için giriş yapan 7 film ilk olarak 1ipucu.net Uzmanlardan İpuçları Blog’da yayınlandı.

Konuk Yazar

Yazarlarımız konularında uzman ve eğitimli kişilerdir. Sorularınızı en iyi şekilde cevaplamak, Fikre ihtiyaç duyduğunuzda en yaratıcı fikirleri üretmek için buradalar. Sizleride Bekliyoruz.

Bunlar da hoşunuza gidebilir.

Başa dön tuşu